Сезонні роботи

Троянда римбаєва у тяжкому стані. Роза римбаєва - біографія, інформація, особисте життя.

Ефектна, мініатюрна жінка з потужним голосом та колосальною енергетикою – співачка Роза Римбаєва, давно завоювала міжнародну славу на естраді. Вона втілює собою сучасний ідеал: елегантна жінка, дбайлива мати, самостійна та незалежна людина. Але як їй це вдається? Який шлях вона пройшла, перш ніж досягла вершини?

Непросте дитинство

Біографія Рози Римбаєвої починалася малообіцяюче. Троянда з'явилася світ у 1957 році на маленькій станції в Казахстані в сім'ї працівника залізниці. У будинку було багато дітей, а статки були дуже скромними, тому дівчинка з дитинства звикала до обмежень. Зате в сім'ї була любов до музики та мистецтва, всі діти займалися у Палаці творчості. Прикладом для Рози був старший брат, який згодом став музикантом, і, йдучи за ним, дівчинка прагнула сцени, чому сприяли і вроджені здібності. Вона із завзятістю займалася, розвиваючи свій талант. У непростому житті того часу прикладом стоїцизму та незламної волі до перемоги є Роза Римбаєва, біографія, «казакша» - ярлик, який був ускладнюючим фактором, не стали на заваді, а в якісь моменти навіть допомогли співачці пробитися на сцену великої країни.

Музика життя

Після закінчення школи Роза Римбаєва, біографія якої змінюється, починає співпрацювати з різними музичними гуртами та бере участь у конкурсах. На одному з них її помітив художній керівник ансамблю «Гульдер» і незабаром Роза стала солісткою цього колективу. Вона пропрацювала в ньому 2 роки, здобувши популярність та досвід. У цей період співачка бере активну участь у творчих випробуваннях і нерідко отримує високі нагороди. Так, у 1977 році вона отримує Гран-прі на телевізійному конкурсі «З піснею по життю», у 1977-му - "Золотого Орфея" в Болгарії, а в 1979-му - головну свою нагороду, яка стала путівкою у життя: Гран-прі на конкурсі у болгарському Сопоті.

У цей час біографія Рози Римбаєвої наповнена творчістю та працею. Після кількох років роботи в різних музичних командах Роза, яка вже точно знала, що її шлях - це сцена, вступає до Театрально-художнього інституту на відділення музично-драматичної комедії. У цей час стає солісткою групи «Арай».

Вона отримує різні премії, виграє конкурси, у 1979 році стає заслуженою артисткою. До 33 років у неї були всі головні досягнення артиста: звання, слава, перемоги та багато роботи. Але Роза Римбаєва, біографія якої знаходиться в самому зеніті, не зупиняється на досягнутому і продовжує працювати.

Кохання настало

Музика не лише стала справою її життя, а й подарувала зустріч із головною людиною у її долі. Керівником ансамблю «Арай» був майбутній чоловік Римбаєвої – Таскин Окапов. Вона підкорила його не лише своїм голосом, а й жіночністю, чарівністю, щирою природністю. Подружжя почало разом працювати, і це був найщасливіший час - їм підкорялися всі вершини. Чоловік став для Рози справжньою надією та опорою, він дбайливо захищав її від турбот та неприємностей. У цьому творчому союзі Римбаєва досягає вершини своєї творчості, вона стає фіналісткою "Пісні року" та потрапляє до першої п'ятірки найпопулярніших співачок СРСР.

Мрії збуваються

Прикладом того, як життя буває щедрою, є Роза Римбаєва. Біографія, сім'я, діти, кар'єра, слава – свідчення того, що вона отримала все, про що тільки може мріяти жінка. Але як це дається, знає тільки сама співачка. Вона завжди дуже багато працювала, віддавалася творчості на 100%.

Досягши слави та успіху, співачка почала розуміти, що пропускає щось дуже важливе – своє жіноче призначення. І нарешті в 33 роки вона вперше стає матір'ю, народження сина наповнило Розу справжнім щастям. Вона повною мірою розкривається як жінка, в цей же час у будинку з'являються дві дівчинки - племінниці, що залишилися без батьків, їхня Римбаєва вирощує як власних дітей.

У 1999 році Роза чекає на другого сина, світ сяє всіма фарбами щастя, і раптом все обірвалося - уві сні раптово вмирає чоловік Римбаєвої. Співачка залишилася одна з чотирма дітьми на руках, без підтримки та чоловічого плеча. Почалися дуже важкі часи, але Роза впоралася, вийшовши з цих випробувань із зміцнілим талантом та сильним характером.

Вічна весна

З 2000-х років життя покращується, Роза Римбаєва, біографія якої знову різко змінюється, виходить на новий рівень творчості. Вона продовжує багато працювати. Окрім музичної творчості вона викладає в Академії мистецтв ім. Жургенєва акторська майстерність. Її концертна діяльність не обмежується співпрацею з Казахконцертом, вона не відмовляється від приватних запрошень – працює на корпроативах, весіллях, днях народження. Велику родину треба утримувати. Вона змогла всім дітям дати якісну освіту, сини пов'язали своє життя з музикою, і мама є їхнім головним помічником на цьому нелегкому шляху. Вона не уявляє собі життя без своїх дітей, а ось нового чоловіка у своє життя впустити так і не змогла.

У 2012 році Роза з успіхом бере участь у величезному турне Росією, Білорусією, Японією, Туреччиною. Вона має величезну популярність і при цьому чудово виглядає, зберігаючи грацію та красу. 2013 року вона стає обличчям модного будинку Imperial (Італія).

Роза Куанишівна Римбаєва. Народилася 28 жовтня 1957 року на станція Жангізтобе Семипалатинської області (Казахська РСР). Радянська та казахстанська естрадна співачка, актриса, педагог. Народна артистка Казахської РСР (1986).

Роза Римбаєва народилася 28 жовтня 1957 року на 9-му роз'їзді станції Жангізтобе у Семипалатинській області.

Батько - залізничник (пом. 2014-го).

Мати - домогосподарка (пом. 2013-го).

Своє ім'я вона здобула на честь співачки Рози Багланової (радянська казахська оперна та естрадна співачка, Народна артистка СРСР, Народний Герой Казахстану).

Сім'я була багатодітною: крім Рози, ще семеро дітей. Жили небагато. Але згодом Роза незмінно дбала про своїх рідних. "У батьків було вісім дітей. З багатодітної сім'їзазвичай виривається один. Він має допомагати іншим. Якщо Бог обдарував мене талантом, з яким я заробляю, я маю ділитися. І я дуже рада, що маю можливість допомагати близьким", - говорила вона.

Закінчила школу-інтернат.

У 1975 році вперше заявила про себе на конкурсі пісні, присвяченому 30-річчю Перемоги у Великій Вітчизняної війни. Там її помітив головний диригент республіканського молодіжно-естрадного ансамблю «Гульдер» Таскин Окапов (її майбутній чоловік) та запросив солісткою до ансамблю. Вона була солісткою колективу у 1976-1979 роках.

Широка популярність та популярність прийшли до співачки у 1977 році, коли вона стала тріумфатором низки престижних конкурсів: «Гран-прі» на всесоюзному телевізійному конкурсі «З піснею по життю», «Гран-прі» фестивалю «Золотий Орфей» у Болгарії, Спеціальна премія Польського комітету телебачення та радіо на фестивалі «Сопот» у Польщі.

Таким чином, вже у 20 років вона стала в один ряд із іменитими радянськими зірками – такими як Алла Пугачова та Софія Ротару.

"У той час, щоб стати відомою, треба було вигравати всесоюзні конкурси. Я скрізь виявлялася найменшою, наймолодшою і недосвідченою. Мені було все одно як я виглядаю: чи елегантно, чи гламурно... Я просто співала. І для мене тільки це мало і має значення. До речі, у текст пісні «Як багато років у мені кохання спало» у далекому 1979 році я особливо не вникала. Тоді я не замислювалася, що її повинна співати доросла жінка», - пізніше розповідала Римбаєва.

Роза Римбаєва - Любов настала

1979-го стала учасницею ансамблю «Арай» під керівництвом Окапова.

1979-1984 рр. навчалася в Казахському Театрально-художньому інституті в Алма-Аті на факультеті музично-драматичної комедії.

1979 року їй було присвоєно звання Заслужена артистка Казахської РСР.

З 1979 року – солістка Республіканського концертного об'єднання «Казахконцерт».

1981-го Римбаєва стала лауреатом премії Ленінського комсомолу за високу виконавську майстерність та активну пропаганду радянської пісні.

Успішно продовжувала естрадну кар'єру й у 1980-х: у 1983-му – «Гран-прі» «Гала-83» (Куба), у 1986-му – «Гран-прі» «Алтин мікрофон» (Туреччина).

1986 року вона стала Народною артисткою Казахської РСР. 1991-го удостоїлася ордена Дружби Народів.

З 1995 поєднувала свої виступи з викладацькою діяльністю в Казахській Академії мистецтв ім. Т. Жургєнова.

Роза Римбаєва - гордість Казахстану, її називають не інакше як "Золотий голос Казахстану", а часом і "Співає солов'ям Середньої Азії". Має численні нагороди Республіки Казахстан: Орден Парасат (2000), Тарлан (2002), Орден Курмет (2004), Орден Достик ІІ ступеня (2016) та інші. 2000-го вона стала Заслуженим діячем мистецтв Киргизстану. 2008-го було відкрито її іменну зірку в Караганді.

2013 року стала обличчям італійського Будинку моди Imperial.

Роза Римбаєва у програмі "Наодинці з усіма"

Зростання Рози Римбаєвої: 154 сантиметри.

Особисте життя Рози Римбаєвої:

Чоловік – Таскин Окапов (1948-1999). У шлюбі народилося двоє синів: Алі Окапов (1991 р.н.), естрадний співак, танцюрист, композитор, продюсер та Маді Римбаєв (2000 р.н.). Маді Роза народжувала вже після смерті чоловіка - трагедія сталася якраз у момент, коли вона була вагітна.

"Він пішов уві сні. О сьомій ранку я повинна була його розбудити, щоб відвезти Алі до школи. Я побачила його застигле обличчя. Це був шок, крик страху і жаху. Весь будинок почув його. Мої сусіди прибігли. Передати і пережити заново це Я не знала, що робити: думати в цей момент про себе або про те, що помер чоловік, або бігти до старшого сина - будити його і плакати... Від божевілля врятувало те, що в мені ворушилася дитина, мені треба було жити", - розповідала вона.

Своїми синами вона дуже пишається. Обидва серйозно займаються музикою. Її старшого - Алі - називають "казахським Джастіном Тімберлейком".

"У мене довгий час не було дітей. Народила я їх пізно: першого в 33 роки, другого – десятьма роками пізніше. До цього я була співачка, зірка. А коли з'являються діти, хочеш не хочеш, все змінюється, стаєш зрілішим. Змінюється світогляд, і ти розумієш, що ти – звичайна людина, але перш за все – мати своїх дітей”, - наголошувала співачка.

Коли завагітніла другим сином, їй було 43 і лікарі відмовляли від пологів. "Але я боролася за дитину: лежала на збереженні, приймала лікувальні процедури. Мені дуже хотілося мати другого сина", - розповідала Роза.

Через два роки після смерті чоловіка Роза Римбаєва взяла на виховання двох його племінниць – Алію та Маншук (їхні батьки померли) і ніколи не ділила чотирьох дітей на рідних та нерідних.

Крім того, співачка завжди допомагала та продовжує допомагати своїй численній рідні.

Живе в Алма-Аті.

Дискографія Рози Римбаєвої:

1977 – «Всесоюзний телевізійний конкурс молодих виконавців "З піснею по життю"»
1979 - «Роза Римбаєва/Джо Дассен»
1984 - «Кругозір № 3/1984»
1986 - «Ласкавий дощ»
1986 - "Soviet Superhits"
1986 – «З тобою, музика»
1987 – «Т. Кажгалієв. "Мрія"»
1991 - "Фестиваль "Голос Азії""
2007 - «Союз непорушний (Пісні та танці народів СРСР)»

Фільмографія Рози Римбаєвої:

1976 – «Перша пісня»
1982 - "До побачення, Медео" ("Revue na zákazku")
1999 – «Жіночий погляд». Роза Римбаєва (документальний)
2001 – «Роза» (документальний)
2002 – «Хвіст комети». Роза Римбаєва (документальний)
2010 - «І знову привіт!» (документальний)

Якщо гранично коротко описати досягнення казахстанської естради, потрібно назвати лише три імені. Про кожен із яких ми розповімо докладно.

Роза Римбаєва

Народна артистка РК, лауреат всесоюзних та міжнародних конкурсів, екс-солістка Естрадного оркестру радіо та телебачення, державного ансамблю «Гульдер», Казахської державної філармонії та державного об'єднання «Казахконцерт».

Роза Римбаєва

— Попри цю думку, мене не виявили раптом як рідкісний самородок, як часто про себе читала в пресі. Я з дитинства займалася музикою, навчалася грі на кобизі у Семипалатинську. Потім солювала у дитячому хорі Палацу піонерів, а вже студенткою музучилища виступала у конкурсах. Тож у Семеї мене вже добре знали. У 1975 році я приїхала в Алма-Ату на республіканський конкурс «З піснею в бойовому строю», де ми виступали з оркестром Гур'янова та чудовим складом музикантів. Серед них був і Тахір Ібрагімов. Тоді я виграла цей конкурс і ще не знала, що в перших рядах глядачів сидить мій майбутній чоловік Таскин Окапов. Він викладав у консерваторії та його призначили головним диригентом ансамблю. У Гульдері тоді був повний творчий розвал. І Таскин заявив міністру культури, що візьметься за ансамбль із умовою, що поміняє солістів, деяких музикантів і запросить студентку із Семипалатинська, мене тобто. Ми почали працювати в один день із Сембеком Жумагалієвим, чудовим співаком та музикантом. Потім прийшла Нагіма Єскалієва, інші солісти. Життя показало правоту Таскіна, ансамбль став дуже популярним. Він зробив нову програму, оновив репертуар, загалом Гульдер став виглядати гідно.

— А за якийсь час

ми зіграли з Таскином весілля, на якому гуляв весь Гульдер

Тож цілком справедливо буде, якщо скажу, що все почалося з «Гульдера» — і моє нове творче життя, і сім'я, і велика сцена. У тому ж 1976 була моя перша перемога в Ризі на Всесоюзному конкурсі виконавців (II місце). І в 1977 році поспіль - І місце на конкурсі "З піснею по життю" в Москві, Гран-прі на "Золотому Орфеї" та головний приз знаменитого тоді в Європі "Сопота". Це був, безумовно, тріумф казахської естради та казахської популярної музики. Це була заслуга не тільки й не так моя — це був результат колективної творчості — композитора Сейдола Байтерекова, керівника, аранжувальника та диригента Таскина Окапова, а також цілої команди музикантів-виконавців. Вже пізніше були «Бумеранг» із братами Ібрагімовими, «Арай» із Байгалі Серкебаєвим.

— Загалом мені в житті дуже пощастило, я грала з найкращими професіоналами в історії казахської популярної музики. Всі вони так чи інакше вплинули на розвиток мого музичного смаку. Я їм дуже вдячна. Але у становленні як співачки, у розвитку моєї особистості як музиканта величезну роль відіграв Талгат Сарибаєв. Я перед ним схиляюся, жоден мій концерт не проходить без його пісень. Це чудовий композитор і людина. На конкурсних піснях неперевершеним майстром був Сейдолла Байтереков. Після нього всі композитори почали працювати у цьому напрямі. Ці люди є історія нашої популярної музики.

Ви ж розумієте, що

20 років тому на сцені не було випадкових людей. Тому що ми грали виключно живцем

і на справжніх інструментах - зі струнами та клавішами. Сьогодні будь-хто може записати пісню на комп'ютері навіть без музикантів, підправити звук, прибрати фальш, додати голосу гучність і виходити на сцену. Я не бурчу, я обома руками за технічний прогрес, але я проти непрофесіоналізму та обдурювання людей. Чому глядачі мають платити за «фанерний» концерт, якщо співак, не напружуючись, відкриває рота під фонограму? Це обман та елементарна неповага до людей. Професіонал такого собі не дозволить. Хіба ж можна виграти творче змагання під фонограму? Це ж нонсенс. Тому, хоч би як старомодно це звучало, але 30 років тому на сцену могли потрапити лише справжні лідери, професіонали з гарною освітньою базою чи сильними підготовленими голосами. Як інакше витримати навантаження по три концерти на день, по 2-3 години під живий оркестр чи рок-команду?

Зараз, на жаль, немає того кайфу, який ми відчували на кожному концерті від спілкування із місцевими музикантами. Куди б не закинула нас гастрольна доля, ми часто музикували після концерту. Якщо музикант професіонал, він зрозуміє з півслова і гратиме з вами на одній музичній хвилі. Якось у Павлодарі у Будинку культури «Трактор» ми джемували до ранку. Не передати словами цю атмосферу — один музикант змінює іншого та імпровізує на ходу. Це жива музика. Нині таких колективів мало, і вони у ціні. Коли звук живий — одразу чути, хто й на що здатний.

Матеріал підготовлений за участю Гаухар Керімової

Група "Арай"

Гурт «Арай» сформувався у середині вісімдесятих, потім трансформувався у групу «А-Студіо». Вони були на голову вищі за всі попсові групи того часу в Алма-Аті. Гітарист Булат Сиздиков, саксофоніст і вокаліст Батирхан Шукенов, басист Володимир Міклошич (до нього деякий час у групі грав зовсім драйвовий басист Женя Борисов, якого багато хто знає як «Жопергуль» або «Борж». Бас-гітара в нього звучала так, що позаздрив би сам Стенлі Кларк), а також їхній незмінний керівник - клавішник і композитор Байгалі Серкебаєв. Організаторами та натхненниками створення гурту були Тахір Ібрагімов — легендарний барабанщик (коли Тахір покинув колектив, на його місце прийшов Сагнай Абдуллін), а також композитор та аранжувальник Таскин Окапов. Це була спроба поєднати талант Рози Римбаєвої із талантом висококласних виконавців.

Гурт, безперечно, домінував на той час на офіційній казахстанській сцені. Прекрасні пісні, незрівнянний голос Рози, фірмова японська апаратура, куплена республікою за валюту, зробили їх справжніми зірками у КазРСР, а й у всьому Союзі. Вони також, як і «Доси», стали лауреатами конкурсу артистів радянської естради і почали гастролювати не лише Союзом, а й країнами Варшавського договору. Роза Римбаєва перемогла на конкурсі соціалістичної пісні в Болгарії. А це було вже серйозно для того закритого соціалістичного світу, майже нинішній американський «Греммі».

«А-СТУДІО»

Спочатку група працювала під назвою «Арай» як супутній склад Рози Римбаєвої. 1983 року ансамбль став лауреатом 8-го Всесоюзного конкурсу артистів радянської естради. Першим барабанщиком колективу був легендарний Тахір Ібрагімов (пішов із життя), потім якийсь час грав Сагнай Абдуллін, там же працювали один із найкращих гітаристів міста Сергій Алмазов (сьогодні живе в США) та композитор, вокаліст Наджиб Вільданов («Жетиген»). Згодом музиканти переросли рамки складу і далі пішли самостійно. Помінявши кілька разів назву - "Алма-Ата", "Алма-Ата-Студіо", вони нарешті стали тією самою знаменитою "А-Студіо".

Шлях на велику, тоді ще радянську естраду проклала їм сама Алла Пугачова, яка, почувши їхній знаменитий хіт «Джулія», запросила до свого театру. У 1990 році "А-Студіо" виступила на традиційних "Різдвяних вечорах з Аллою Пугачовою" і відразу стала знаменита на весь СРСР. Після цього група стає постійним учасником будь-яких шоу на радянському, а потім і російському ТБ. Команда з успіхом гастролює по всьому СНД та світу, записує кілька успішних альбомів, відеокліпів, знімається у різних фільмах.

Оригінальний склад «А-Студіо»:

Байгалі Серкебаєв - клавішні, вокал,
Володимир Миклошич - бас-гітара,
Батирхан Шукенов - вокал, саксофон (залишив склад у 2000 році),
Булат Сиздиков — гітара, вокал (1989 року створив сольний проект «Мюзикола»).

Баглан Садвакасов, який прийшов на місце Булата Сиздикова, трагічно загинув в автомобільній катастрофі в Москві. Сьогодні вокалісткою гурту є Кеті Топурія, а на гітарі деяке грав Макс Дусум з Узбекистану, який пізніше створив міжнародний проект — тріо «Impact Fuze», у складі якого московський басист, паризький барабанщик і ташкентський гітарист. Вони виступали в Алма-Аті і одразу стали улюбленцями досвідчених алма-атинських поціновувачів fusion, funk та jazz-rock.