Какво е новото въведена символика. Символика в литературата, историята на йога и основните представители. Пейте - символи

Планирайте.

Въведение.

II. Главен zmist.

1. История на руската символика.

2. Символизъм и декаданс.

3. Специфика на погледите (особени черти на символиката).

4. Течове.

5. Видове символика:

а) Брюсов;

б) Балмонт;

г) Мережковски;

д) Гипиус;

III. Висновок (Значение на символика).

Въведение.

Краят на 19 – началото на 20 век в Русия - това е часът на промяната, невидимият и мрачен знак, часът на rozcharuvannya и vіdchuttya наближава смъртта на suspіlnogo-политическия ред. Всичко, което беше необходимо, беше да не се забие в руската поезия. Същият иz tsim pov'yazane viniknennya символика.

"СИМВОЛИЗМЪТ" - директно към европейския и руския мистицизъм, който е виновникът в началото на 20-ти век, е важен за художественото изразяване с помощта на СИМВОЛА на "своя реч" и идеи, които са извън границите на чувствителен дух. Прагнучи пробиват видимата реалност към привързаността към реалностите, трансценденталната идеална същност на света, йога нетленната красота, символиката, увиснала здраво зад духовната свобода.

Символизмът в Русия се развива по две линии, които често се преплитат и преплитат помежду си в най-богатия от най-големия символизъм: 1. символизъм като художествен 2. символизъм като лекомислен, светогляд, вид житейска философия. Нека специално сгънем преплитането на тези редове от Вячеслав Иванов и Андрий Били с очевидното замяна на друг ред.

Символизмът имаше широка периферна зона: малко велики поети идваха в символистката школа, не уважавайки православните привърженици и не следващи нейната програма. Да назовем Максимилиан Волошин и Михаил Кузмин. След като изляха символика в паметта на младите поети, те бяха включени в други групи на това училище.

Със символика, насампериран, не се разбира „сибирският век” на руската поезия. За когото е известно името на фестивала, е ясно, че златният век на литературата, часът на Пушкин, отмина. Наречете часа в началото на деветнадесети и двадесети век този руски ренесанс. „През миналия век Русия има истински културен ренесанс“, пише философът Бердяев. Русия преживя откровение на поезията и философията, изпита напрегнати религиозни шеги, мистични и окултни настроения”. Вярно: Лев Толстой и Чехов, Горки и Бунин, Куприн и Леонид Андреев са работили по това време в Русия; В изобразителното изкуство са работили Суриков и Врубел, Репин и Серов, Нестеров и Кустодиев, Васнецов и Беноа, Коненков и Рьорих; в музиката и театъра - Римски-Корсаков и Скрябин, Рахманинов и Стравински, Станиславски и Комисаржевска, Шаляпин и Нежданова, Собинов и Качалов, Москвин и Михайло Чехов, Ганна Павлова и Карсавина.

В моето есе бих искал да разгледам основните аспекти на символизма, за да се запозная по-добре с теченията на символизма. Бих искал да знам какво се случи с падането на школата на символизма, независимо от популярността на тази литературна режисура.

История на руския символизъм.

Първите последици на символисткото движение в Русия са трактатът на Дмитрий Мережковски „За причините за грехопадението и за новите течения на съвременната руска литература“ (1892), сборник със стихове „Символи“, както и книгата на Мински „Под Светата аристокрация на Русия", че . В същия час - през 1894-1895 г. - са проведени три сборника "Руска символика", сред които най-важният от всички - младият поет Валерий Брюсов. Тук се присъединиха книгите със стихове на Константин Балмонт „Под северното небе“, „При Безкрая“. Те имат стъпка по стъпка изкристализиран символичен поглед към поетическото слово.

Символиката на вината в Русия не е изолирана от залеза. Френската поезия (Верлен, Рембо, Маларме), английската и немската поезия се излива в руската символика с пеещ свят, де символизмът се проявява в поезията десет години по-рано. Руската символика, уловена във философията на Ницше и Шопенхауер. Смърдовете обаче упрекват принципа си в застоя в западноевропейската литература. Вонята се шегува за корените им в руската поезия - в книгите на Тютчев, Фет, Фофанов, удължавайки родната им родина, за да си спомнят за Пушкин и Лермонтов. Балмонт например вважа, че символиката на световната литература е била заложена отдавна. Символисти на биковете според мен са Калдерон и Блейк, Едгар По и Бодлер, Хайнрих Ибсен и Емил Верхарн. Несъмнено едно нещо: в руската поезия, особено в Тютчев и Фет, в творчеството на символистите поникват зърно. А фактът, че символичният поток, след като изчезна, не умря, не се издигна до срок, а се разви, осветявайки нови сили към своя канал, свидетелства за националната почва, за песните на йогийския корен в духовната култура на Русия. Руската символика рязко се ободрява в лицето на заходния с целия му вид - духовност, многостранност на творческите личности, височина и богатство на техните зверове.

На гърба, през деветдесетте години, звездите, висшите символисти, със своите словоформи и образи, които не бяха първични за обществото, често клеветиха и насаждаха подигравки. Името на декадентите е добавено към символичните поети, очертаващи се на ръба под термина декадентско настроение на безнадеждност, почти неприемлив живот, рязко изразяващ индивидуализъм. Рисунки на това и повече могат лесно да се разкрият у младия Балмонт – мотивите на стягането и потисничеството на властта в ранните му книги, като демонстративния индивидуализъм на властта в стиховете на Брюсов; символиката нарасна в певческата атмосфера и богато в това, което носеше нейният druk. И все пак до първите години на ХХ век символизмът беше като литературно течение, като училище се виждаше със силата на значението, на всичките му лица. Його вече беше важно да се обърка с други явления в изкуството, вече по свой собствен поетичен начин, неговата собствена естетика и поетика, негова собствена. 1900 г. може да бъде vvazhat кордон, ако символиката е втвърдила своя специален външен вид в поезията - която съдба те са видели, ясно zabarvlenі индивидуалността на автора на символистичната книга: "Tertia Vigilia" ("Трета гвардия") Bryusov и "Hot Budіvl „Балмонт.

Пристигането на „поредната прищявка“ към символизма беше обвинено за изтриването в този лагер. Вие сами пеете „друга прищявка”, млади символисти, разцепени теургични идеи. Пукнатината премина, пред нас, между поколенията символисти - старейшините, „включително Крим Брюсова, Балмонт, Мински, Мережковски, Гипиус, Сологуб и най-младите (Билий, Вячеслав Иванов, Блок, С. Соловьов). Революцията на рока от 1905 г., под часа на подобен символизъм, заема същите идеологически позиции, прави ги по-силни. До 1910 г. сред символистите има ясно разцепление. При брезовата скала на кочан в Москва, зет в Санкт Петербург, в Дружеството на ревнителите на художественото слово, Вячеслав Иванов, като прочете допълнението си „Символизъм на формата“. Блок се засили към прилива на Иванов и Билий. Вячеслав Иванов висува, към първия план, като ръководител на символисткото движение на його теургично, плюенето, „животът будуване“, „реформиран живот“. Брюсов, след като призова теурзите да бъдат създатели на поезия и не повече, заявявайки, че символизмът „иска да бъде и започва само от мистицизъм“. Поети-теурзи, уважаващи виното, клеветят дотолкова, че позволяват на поезията свобода, її "автономия". Дядото на Брюсов беше по-богат в духа на ивановския мистицизъм, за който Андрей Билият звучеше в духа на символизма. Дискусията на символистите от 1910 г. е белязана от съдбата като криза и като крах на символистката школа. В новия има претоварване на сили и разцепване. При десет съдби лавата на символистите се изпълва с млади хора, установявайки единството на акмеистите, сякаш са се изправили срещу символистката школа. Футуристите вдигнаха шумни шумове на литературната арена, което нанесе върху символистите градушка от клевета и шум. В миналото Брюсов пише, че символиката на скалата е динамизъм, оскотяване; училището „настигна традициите си, видя темпото на живот“. Символиката като училище падна в забвение и не даде нови имена.

Останалата част от падането на символистичната школа на литературната история се датира по различни начини: някои означават 1910 г. като съдба, други като ухото на двадесетте години. Може би, по-добре е да се каже, че символизмът, като прекъсване в руската литература, се появи с появата на революционния рок от 1917 г.

Символизмът живее сам по себе си, а жизнеността продължи двама направо. От една страна, помощта на obov'yazkovaya "мистика", "разкриване на мистерията", "разсъждение" на непростимо zreshtoy доведе до загуба на поезия; "религиозен и мистичен патос" корифей в символиката се явява като мистичен шаблон, шаблон. Освен това, стихът е довел до създаването на поезия, до задушаването на „музикалната основа“, за добавяне на някакво логическо усещане, в което думата е сведена до ролята не на музикален звук, а на синкав, брязкалца брязкалца.

Очевидно реакцията срещу символизма, а понякога и борбата срещу него, вървяха по същите две основни линии.

От една страна, срещу идеологията на символизма, "акмести" излезе напред. От друга страна, по захистът на словото, ето така, действаха и гадателите на символизма и идеологията на „футуризма“. Tsim протестира протест срещу символизма, без да бъде фаулиран. Вин познава собствения си израз в творчеството на поетите, които не граничат нито с акмеизма, нито с футуризма, но са действали в творчеството си на гърба на яснотата, простотата и поетичния стил.

Невежливо погледнете отстрани на безличните критици, потокът даде няколко чудотворни стиха, като завинаги изгубен в съкровищницата на руската поезия и познавайки вашите шанувальники в средата на следващите поколения.

Символизъм и декаданс.

От началото на 19 век - началото на 20 век има широко разпространение на "нови" декадентски, модернистични течения, които остро се противопоставят на революционната и демократична литература. Най-значими бяха символизмът, акмеизмът и футуризмът. Терминът "декаданс" (от френската дума decadence - zanepad) през 90-те години е по-широко разширен, по-нисък "модернизъм", но в съвременното литературознание все по-често се говори за модернизма футуризъм. Вярно е, че терминът „декадентизъм” живее на кочана на един век в два значения – като наименование на едно от теченията в средата на символизма и като характеристика на всички западни, мистични и естетически течения. Яснотата на термина "модернизъм", като ясен и познат, е очевидна от факта, че такива групи, като акмеизма и футуризма, са били субективно силни в лицето на упадъка, като литературна школа, и навит водят борба с това, във всеки случай през деня не знае.

Символизмът е непосредствено литературен, възникнал по примера на 19 век във Франция и разширен в богатите региони на Европа. За същото в Русия символиката се превърна в най-значимото и мащабно явление. Руските поети-символика донесоха нещо съвсем ново за тях, такива, които не бяха малко от френските им събратя. Редът от появата на символизма започва от Сибирската епоха на руската литература. Но трябва да се каже, че в Русия няма единна школа на модернизма, пряко, за единство на понятията, за един стил. Творчеството на поетите-символисти беше едно: липса на увереност в красноречивото слово, необходимост от закачане със символи и алегории.

Поток на символика

Зад светоглядното положение, това часово формоване се класифицира на два етапа. Поети-символи, появили се през 1890-те, чийто списък включва постове като Балмонт, Гипиус, Брюсов, Сологуб, Мережковски, се наричат ​​​​„старши“. Веднага получих нови сили, сякаш те промениха значително външния ми вид. Дебютират млади символични поети като Иванов, Блок, Били. Прието е да наричаме другия вид поток млада символика.

„По-стара“ символика

В Русия нейната литература директно се обяви за като от 1890-те. Валери Брюсов застана до Москва, а Дмитро Мережковски застана до Санкт Петербург. Александър Добролюбов, протежето на най-великия и радикален представител на ранната символична школа край града на Нева. Окремо и Окремо под формата на модернистични групи, създаващи свой собствен поетичен свят, е друг руски поет-символист - Федир Сологуб.

Но може би най-четливите, музикални и звучни по това време бяха стиховете на Константин Балмонт. Например, 19-ти век на вината ясно заявява за „търсенето на външния вид“ между ярко, цветно и звук. Подобни идеи споделят Рембо и Бодлер, а понякога и богати руски поети като Блок, Брюсов, Хлебников, Кузмин. Balmont tsey търсене на доказателства, bachiv водеща позиция в създаването на звуков смисъл текст - музика, която генерира сензация. Той пее, задавяйки се от звукопис, започва да бие барвистите в творенията на майсторите на духа, като е създал резултата, сякаш са уважили немилите, може би са пощадили чувството на вирши. Едно време това проявление на поезията ражда един час преди формирането на нови поетични понятия като мелодекламация, заум, звуково писане.

Млади поети символисти

До друго поколение символисти се възпитават поети, тъй като за първи път започват да публикуват през 1900-те години. Освен това имаше още повече млади автори, например Андрий Били, Сергий Блок и солидни хора, например учения Вячеслав Иванов, директор на гимназията Инокентий Аненски.

В Петербург по това време „центърът“ на символизма беше апартамент на розата на Таврийската улица, по това време живееха М. Кузмин, А. Били, А. Минцлова, В. Хлебников, Н. Бердяев, А. Ахматова, А. Блок, А. Луначарски. Поети-символисти бяха избрани от Москва в редакцията на издателство "Скорпион", чийто главен редактор е В. Брюсов. Тук те подготвиха изданията на най-известното символистично шоу - "Терези". Автори на Scorpion са автори като К. Балмонт, А. Билий, Ю. Балтрушайтис, А. Ремизов, Ф. Сологуб, А. Блок, М. Волошин и др.

Характеристики на ранната символика

Русия има края на 19-ти и началото на 20-ти век. стана час на промяна, rozcharuvan, намръщен знак и невидимост. В този час ясно се виждаше предстоящата смърт на очевидната напрегнато-политическа хармония. Такива победи не можеха да не се потопят в руската поезия. Стиховете на поетите-символисти не бяха еднородни, отломките на стиховете бяха завършени със свръхприятелски погледи. Например такива автори, като Д. Мережковски и М. Мински, са били преди всичко представители на громадианската поезия, а по-късно започват да се фокусират върху идеята за „религиозна общност“ и „богоживот“. „По-старата“ символика не признава излишната реалност и казва светлината „n“. И така, Брюсов пише: „Не ме интересува нашето действие, не познавам нашия век...“ Ранните представители на течението на реалността противопоставиха светлината на творчеството и визията, в която специалността става наистина свободна, и действието на вонята беше изобразено като досадно, зло и глупаво.

От голямо значение за поетите е малкото художествено нововъведение - трансформацията на значението на думите, развитието на римите, ритмите на простото. „Старшите“ символисти бяха импресионисти, които се опитваха да предадат фини признаци на враждебност, отношение. Смърдовете все още не са спечелили системата от символи, но думата, ей така, вече е похарчила цената и е станала по-значима от звука, музикалната нота, ланката на спящата атмосфера.

ново vіyannya

През 1901-1904 г. рок. започна нов етап в историята на символизма и вин spivpav іz революционни събития в Русия. През 1890-те години песимистичните настроения се променят преди чувствата на „безчувствени промени“. В същото време на литературната арена се появиха млади символи, сякаш са наследници на поета Владимир Соловьов, който цени стария свят на границата на погибелта и каза, че „донесете света“ може да бъде божествена красота за помощ на земния кочан на живота, със земния. Творбите на поети-символисти често започват да изобразяват пейзажи, но не така, а като zasib, което ви позволява да показвате настроения. И така, по върховете непрекъснато растат описанията на мрачно разкошната руска есен, ако слънцето не грее, в противен случай хвърляте само мрачни суми пари на земята, падате и тихо люлеете листата и изведнъж се разпръсквате с мъглив сърп.

Обичаме и мотива на младите символи на мястото. Вонята показа йога як Живея истината с характера си, с формата си. Често мястото се оказваше като мястото на джаху, богевил, символ на порока и бездушието.

Символизъм и революция

През 1905-1907 г., когато започва революцията, символизмът разпознава промяната отново. Много поети пееха на пода, което чуха. И така, Брюсов написа видомий вирш „Идващи оръдия“, в който прослави края на стария свят, но спаси себе си и всички хора, живели в периода на умиращата, стара култура. След като създаде блок в творенията, образите на хората от новия свят. През 1906 г. Сологуб издава книга със стихове "Отечество", а през 1907 г. Балмонт написва поредица от стихове "Песента на месника" - сборникът е видян в Париж и ограден в Русия.

Занепад символика

В този час художествената светлина на символистите се е променила. Както преди, вонята приемаше красотата като хармония, сега за тях тя направи връзка със стихиите на хората, с хаоса на борбата. Например през първото десетилетие на 20-ти век символиката изпадна в забвение и вече не дава нови имена. Цял живот, badiore, младостта вече бяха зад гърба му, като искаха да творят още, те все още създаваха символична поезия.

Списък на основните поети, които утвърждават символизма в литературата

• Инокентий Аненски;
• Валерий Брюсов;
• Зинаида Гипиус;
• Федир Сологуб;
• Константин Балмонт;
• Александър Тиняков;
• Вилхелм Зоргенфри;
• Александър Добролюбов;
• Виктор Стражов;
• Андрий Били;
• Константин Фофанов;
• Вячеслав Иванов;
• Александър Блок;
• Георги Чулков;
• Дмитро Мережковски;
• Иван Коневски;
• Владимир Пяст;
• Поликсена Соловьова;
• Иван Рукавишников.

Терминът "символизъм" е подобен на гръцката дума "знак" и означава естетически поток, тъй като се е формирал във Франция по примера на 19 век и е проникнал във всички сфери на изкуството: литература, музика, живопис и театър. Особено широка ширина

като е отнел символиката от литературата.

Виникнения

Както беше замислено повече, символиката на литературата на заповедите, нека помислим, от Франция: група млади поети, булли от средната класа Маларме, Мореас, Жил, дьо Реньо, Валери и Клодел, изразиха мнението за създаването на нов един директно от изкуството. По същия начин списание "Фигаро" публикува "Манифест на символизма", който е написан от Мореас - описвайки основните естетически принципи, които се основават на възгледите на Бодлер, Верлен и Анри. Зокрема, авторът на "Манифеста", като е определил естеството и функцията на символа: след Мореас той сваля традиционния художествен образ и въвежда идеята.

Същността на символа

За да разсъждаваме върху това, което има такава символика в литературата, следващо, нека помислим, признаем, че такъв символ. Оризовата глава Його е богата на значение, така че е невъзможно да се дешифрира. Най-вероятно в далечината, чието тълкуване трябва да се даде на руския писател Фьодор Сологуб: той нарече символа Викном у нескiченнiст. Символът за отмъщение за себе си има ниска стойност, дори и като образ - същото проявление е единично.

Символизъм в литературата

Когато говорим за френска литература, е необходимо да споменем имената на Бодлер, Верлен и Маларми. Шарл Бодлер да заложи свое собствено поетическо мото за символизма – сонетът „Видповидности“; Търсенето на доказателства формира основата на символичния принцип на синтеза, упражнението за обединяване на всички науки. В творчеството на Бодлер доминират мотивите на двойствеността: любов и смърт, гений и болест, вътрешно и външно. Стефан Маларме потвърди, че признанието на писателя не е да описва речи, а да предава чувствата си чрез тях. Особено популярна беше набулата на стихотворението „Късметът никога не говори за лошо настроение”, който се образува от една фраза, набрана без желания знак за клон. Пол Верлен на върха също проявява символизъм. Литературата, според поета, може да бъде музикална, дори ако самата музика е на върха на всички мистици.

Символика в Б

елгийски

Зад думите „белгийски символизъм” се замисля първо за всичко творчеството на Морис Метерлинк, автор на такива най-известни песни като „Синята птица”, „Спи”, „Там, по средата”. Героите на йога са родени във фантастична обстановка, дия е пълна с мистика, чаклунство, прихованни значения. Самият Метерлинк напълно на kshtalt символика napolyaga в тази, че създателят е виновен, че предава не подия, а лагер.

Руски символизъм в литературата

В Русия той директно се раздели на два клона - „стари символи“ и „млади символи“. На кочана на 20-ти век дясната розетка достига до дясната ръка, а Тютчев и Фет също са запознати със символиката в Русия. Така в зората на тази философска основа на руския символизъм беше добавен погледът на Владимир Соловьов, зокрема, його образ на Светата душа и Вечната женственост. Редица идеи са трансформирани по оригинален начин от поезията на Бели, Блок, Гумильов.

Не е изненадващо, но в светлото литературно течение символиката е точната дата на раждане - 18 пролет 1886 г.

В същия ден отстрани на списание Le Figaro Жан Мореас пее, инструктирайки Манифеста на символизма. Вин кръщава основните принципи на символизма и їhnyu vіdminnіst vіd dekadentstvom.

Руска символика

Концепцията за „сибирската епоха“ на руската поезия е, че руският Ренесанс е неразривно свързан със символизма. Краят на 19-ти и началото на 20-ти век са белязани от революция и иновации във всички области на изкуството. В допълнение към поезията.

За да заменят "златния", класически век, дойдоха нови талантливи писатели с абсолютно нови тенденции. Символика в литературата и зокрема, в поезията на мавс на увази две директно:

• Формата на поетическото творчество
• Svіtoglyad, философия, стил и начин на живот

Със символика, като детска болест с вързан език, всички руски поети от "сребърния век" може да са били болни. Но някои от тях можеха да прекрачат формализма на потока – блуждаенето по света, поетичната форма, мистичната и мъглива светлина и станаха водещи поети, гордостта и славата на руската литература.

Други са съсредоточили творчеството си върху провокативните атрибути на символизма и са израснали в собствената си розетка, заишовши в глуха колиба. Мистика, що нарочито се извършва като религиозност на тли заперечваните морални и морални ценности буржуазното общество, фетиш индивидуалност в обединени от осмиянето и неважливия процесен практицизъм на съвременното общество, прагняване на душевната свобода и поради това подибни настрои се изразяват неразбираеми.

Неприязънта, подигравката бяха унижени от ранните стихове на Балмонт, Брюсов, Мережковски, Гипиус, Блок. И тогава, след 10 - 15 години, инициаторите на нова тенденция, заедно с житейското доказателство, че са сложили билет на светлолюбеца, набъбването и поетическото майсторство. Поезията престава да бъде изключително изкуство на изкуството и вонята на техния талант създават красиви стихове, сякаш са достигнали „златния фонд“ на руската поезия.

Пейте - символи

Независимо от целия Манифест, програмни изявления и декларации, фанатичната претенциозност към позицията на символизма, не можеше да пренебрегне поетите, да ги среше с един гребен. Всички смърди бяха надарени хора, с ярки особености със собствена индивидуална нотка и характерен тембър на стиха. Кожата изписва собствения си почерк, неговия поетичен шум.

Балмонт, който пръв очерта славата и популярността, издигна несравнимата мелодичност и ритъм. Брюсов с ясни, почти бронзови строфи, реалистични, докосващи и дори далеч от мистични, потни светове. Невинен Аненски с болезнено фина психологическа нотка, не се бунтувайте, не викайте, че йога вирши омагьосват и проникват в дълбините на душата. Вячеслав Иванов е богато мъдър човек, израснал на заснежените руски поля с поезията на звука на Древна Елада.

Александър Блок, със силата на своя талант, увеличи стиховете, написани според най-добрите канони на символизма, за да предаде объркване, лека радост, топлина и патриотизъм. Невъзможно е да се разкрие руската литература на Блок без поезия. Измина повече от век от този час, тъй като школата на руския символизъм престана да се основава, а ние продължаваме да се задушаваме от чудотворните стихове на тези чудотворни поети.

Символизъм - Литературен направо от началото на 19 - началото на 20 век. Виник във Франция е като протест срещу буржоазния живот, философията и културата, от една страна, и срещу натурализма и реализма, от друга. В „Символизъм на манифеста“, написан от Дж. Мореас през 1886 г., се твърди, че пряко изобразяване на реалността предпочитам да нося повърхност на живота. Само с помощта на символ-разтягане можем емоционално и интуитивно да се докоснем до „мистерията на света”. Символиката на връзката с идеалистичното озарение, с истината на индивидуализма и пълната свобода на специалността, с твърденията за тези, че мистицизмът е по-скоро за "вулгарната" реалност. Директно tsei nabuv широк в Европа, проникна в живописта, музиката и други виж изкуството.

Русия има символика на кочана от 1890-те. През първите десет години играх ролята на „старши символисти” (декаденти), особено на московската група, преследвана от В. Я. Брюсов и видях три издания на сборника „Руска символика” (1894-1895). Декадентските мотиви бяха охладени от поезията на петербургските автори, приятели в списание "Пивничный висник", а в началото на века - от "Светът на изкуството" (F. K. Sologub, Z. N. Gippius, D. S. Merezhkovsky, N. . М.). Мински). И все пак в погледите и прозовото творчество на петербургските символисти имаше много неща, които биха били пряко характерни за предстоящата сцена.

„Старшите символисти“ остро разказаха за ненужния идиотизъм, те казаха светлината „n“:

аз наистина не бия нашите,
Не познавам столицата ни.
(В. Я. Брюсов)

Животът на земята е само „сън”, „сянка”. Реалността на противопоставянето на света на света и творчеството - светът, специалност, придобива нова свобода:

Аз съм богът на тайния свят,
Целият свят е само в моите мечти.
Няма да създавам свой собствен идол
Нито на земята, нито на небето.
(F.K. Sologub)

Този свят е красив сам по себе си, че в света няма йога (З. Н. Гипиус). В действителност животът се представя като по-самолюбив, зъл, досаден и глупав. Особено уважение показва символиката до художественото новаторство - преобразуването на значението на поетическата дума, развитието на ритъма (разв. Ритъм на стиха и прозата), рима тощо. пъпка. „По-старите символи“ все още създават система от символи; смърди - впечатления, как да се опитаме да предадем най-фините настроения, враждебност.

Новият период в историята на руския символизъм (1901–1904) започва с началото на ново революционно развитие в Русия. Песимистично настроение, вдъхновено от ерата на реакцията от 1880-те - началото на 1890-те. и философията на А. Шопенхауер, да отстъпи пред грандиозните промени. На литературната арена излизат „младите символи” – последователите на философа-идеалист и поет Вл. С. Соловьова, сякаш демонстрира, че старата светлина на злото е измамна на границата на новата смърт, че божествената Красота (Вечната женственост, Душата на света) слиза от света, че може да „врятува светлина“, като донесе небесния (божествен) кочан на живота от земята, материал, създайте "Божието царство на земята":

Знайте добре: вечната женственост
Земята отива към земята.
На светлината на неувяхващата нова богиня
Небето беше ядосано от водната бездна.
(Ow. S. Solovyov)

Сред „младите символисти“ декадентското „неприемане на света“ се заменя с утопичното chіkuvannyam на бъдещата трансформация. А. А. Блок в сборника „Вирши за красивата дама“ (1904) пее ухото на самата жена от младостта, обича тази красота, сякаш не само носи щастие на лирическия „аз“, но променя тежестта на света:

препращам към вас. Скален проход -
Виждайки съвсем сам, говоря на Теб.
Всички обрий в огъня - и изчисти непоносимо,
Проверявам ходовете, - сумуючи и люблячи.

Точно тези мотиви се чуват в сборника на А. Били "Злато в синьото" (1904), прославящ юнашките подвизи на хората по света - "аргонавтите" - до слънцето тази щастлива нова свобода. Кръговете имат много "старши символизъм", така рязко идват в настроението на изминалото десетилетие, отиват към прославянето на светлата, волевата специалност. Tsya specialism не скъсва с индивидуализма, но сега лирическият „аз“ е борец за свобода:

Искам да счупя blakit
Спокойствие.
Искам горящи пъпки
Искам да изкрещя на бурята!
(К. Д. Балмонт)

С появата на "младите" към поетиката на руския символизъм, разберете символа. За учителите на Соловьов тази дума е богато смислена, едното значение на която е свързано със светлината на "небето", отразява нейната духовна същност, в противен случай те рисуват "царството на земята" (разбираемостта като "сянка" на царството на небето):

Трош бод, обръснато коляно,
Лагиден поглед, тихо сърце,
Tіnі, scho плюе
Суетни светски права
Средно зрение, сънуване,
Гласове от други светове.
(А. А. Блок)

Съдбите на първата руска революция (1905-1907) отново променят прикритието на руския символизъм. Повечето от поетите са в разгара на революционни події. Блокът създава образи на хора от един нов, народен свят („Вдигнаха се от мрака, лохив...”, „Кората на живота”), бойци („Те тръгнаха в атака. Право в гърдите... ”). В. Я. Брюсов пише известния стих „Хайде Гуни“, де прославя неизбежния край на стария свят, до степен на протектора, зарахову и себе си, и всички хора от старата култура. Ф. К. Сологуб създава книга със стихове „Батькивщина” (1906 г.) за съдбите на революцията, К. Д. Балмонт – селекция от „Песента на Месника” (1907 г.), видян Париж и оградената Русия, тогава.

Още по-важни са онези, чиито съдбите на революцията са били символично вдъхновени от яркостта на художника. Както преди, Красотата беше омагьосана (особено от младите символисти) като хармония, сега ще се появи с хаоса на борбата, със стихиите на хората. Индивидуализмът се променя от шепот на нова специалност, в своеобразен розквит "аз" е свързан с живота на хората. Символиката също се променя: по-рано се свързваше предимно с християнските, антични, среднокласни и романтични традиции, сега е обърната към упадъка на старинния „разглезен народен” ​​мит (В. И. Иванов), към руския фолклор и думите на Афологията (Атология). Блок, С. М. Городецки. Иншим се превръща в символ на Будов. Дедалите играят по-голяма роля в новото земно значение: социално, политическо, историческо.

Но революцията проявява и „стайния“, литературен и кръгов характер на режисурата, нейния утопизъм, политическа невинност, отдалеченост от дясната политическа борба от 1905-1907 г. Основното за символизма е подхранването на връзката между революцията и изкуството. С тази визия се утвърждават две много различни посоки: защитата на културата срещу разрушителната власт на революционните елементи (сп. „Терези” на В. Брюсов) и естествения интерес към проблемите на социалната борба. Само А. А. Блок, който може да има повече художествено прозрение, мечтае за великото духовно народно творчество, пише статии за М. Горки и реалисти.

Супер момичетата от 1907 г. и предстоящите съдби извикаха рязко раздялата на символистите. В съдбата на реакцията Столипински (1907-1911) е необходимо да се донесе символика до отслабване на най-значимите тенденции. „Естетическият бунт” на декадентите и „естетическата утопия” на „младите символисти” ще бъдат изчерпани. На тяхно място идват художествени инсталации на "самоценния естетизъм" - наследството на изкуството от миналото. На преден план висят стилистите (М. А. Кузмин). Самите водещи символисти реагираха директно на кризата: техните основни списания („Vagy“, „Златно руно“) през 1909 г. млъкни. Z 1910 г символиката като perebіg престана да съществува.

Протетската символика като художествен метод вече се е нарисувала. И така, А. А. Блок, най-известните възпяват символиката, например 1900-1910-те години. създайте своята визия, създайте. Опитваме се да съпоставим поетиката на символа с теми, които намаляват в реализма на 19 век, с отхвърлянето на настоящето (цикълът „Страшен свят”), с мотивите на революционното плащане (цикълът „Ямби”, стихотворението "Видплата" и в.), с размисли за историята (цикъл "На полето Куликово", песен "Троянда и кръст" и в.). А. Билий създава романа „Петербург”, колкото и епична поезия да е породила символика.

Останалата част от съня на дейността на руските символисти е денят на Жовтня, ако групата "Skіfi" (A. A. Blok, A. Biliy, S. A. Yesenin и n) ще поднови символиката и революцията. Върхът на tsikh poshukіv - Поема Блок "Дванадесет" да лъже belya завои на руската поезия.